 |
| 날 짜 |
2024-11-28 17:14:48 (조회수: 33) |
 |
| 이 름 |
우실하 |
|
| Homepage |
http://www.gaonnuri.co.kr |
|
| 다운로드 #1 |
woo,_2024_1.pdf (7.20 MB), Download : 0 |
|
| 제 목 |
우실하, "고암(顧庵) 이응노(李應魯)의 작품과 동북아시아 고대 문화(Ⅰ): 동북아시아 신석기시대 채도(彩陶) 문양을 중심으로", [사회사상과문화] 27권 3호(2024), pp. 79-125. |
|
우실하, "고암(顧庵) 이응노(李應魯)의 작품과 동북아시아 고대 문화(Ⅰ): 동북아시아 신석기시대 채도(彩陶) 문양을 중심으로",
[사회사상과문화] 27권 3호(2024), pp. 79-125.
------------------------
[논문요약]
고암(顧庵) 이응노(李應魯: 1904-1989)는 세계적으로 잘 알려진 한국의 대표적인 화가이다. 이응노의 독특한 작품세계의 바탕에는, 동북아시아 신석기시대의 채도 문양 등 다양한 고대 문화의 상징과 각종 문양들이 재해석되어 활용되고 있다.
고암이 동북아시아 신석기문화 시기의 채도 문양 등에 관심을 지니고 작품에 반영한 것은 1970년대 말부터다. 이런 부분들은 아직은 미술계에서 들여다보지 못하고 있다.
이응노가 파리를 중심으로 주로 유럽에서 활동하면서 세계적인 명성을 얻을 수 있었던 이면에는, 동양의 고대 문화와 전통에 대한 깊은 관심과 이를 새롭게 재구성하고 형상화하려는 노력이 있었다.
필자는 동북아시아 고대 역사, 문화, 사상, 종교 등에 대해서 연구하는 사람으로, 고암의 작품 속의 많은 요소들이 익숙하게 다가왔다. 이응노의 작품들 가운데 많은 것들은 동북아시아 고대 문화에 대한 이해 없이는 해독될 수 없다는 것이 필자의 생각이다.
이글에서 필자는 이응노의 작품 가운데 고대 동북아시아 신석기시대 채도 문양을 활용하고 재구성한 작품들에 대해서 나름의 분석을 하였다. 특히 이응노의 작품 속에는 앙소문화(仰韶文化: BC 5000-3000), 마가요문화(馬家窯文化: BC 3300-2050), 청련강문화(靑蓮崗文化: BC 5400-4400)에서 발굴된 채도의 문양에 기초를 둔 소재들이 많이 재해석되어 활용되고 있다.
이제까지 고암의 그림들 속에 숨겨진 이런 요소들을 언급한 평론가나 미술가는 아직은 한 사람도 없다. 필자도 이제 시작하였을 뿐이고 앞으로도 더 연구해 볼 것이다.
이글에서는 이응노의 작품들 가운데 필자가 자료집 등을 통해서 볼 수 있었던 작품들을 분석했을 뿐이다. 우리가 그의 전체 작품에 대해서 깊이 있게 분석하면 더 많은 작품을 찾을 수 있다고 본다. 이미 너무 늦었지만, 고암의 작품 세계에 대한 ‘새로운 읽기’가 시작되어야 한다. 고암은 이제까지 우리가 생각하는 것보다 더 많은 것을 보여주는 깊이 있는 화가라고 필자는 본다.
<주제어>: 고암(顧庵), 이응노(李應魯), 채도(彩陶), 앙소문화(仰韶文化), 청련강문화(靑蓮崗文化), 마가요문화(馬家窯文化)
----------------------------
Paintings by Lee Eungno(李應魯) and Ancient Culture in Northeast Asia (I): Focusing on the patterns of colored pottery in the Neolithic Age in Northeast Asia
Woo, Sil-Ha, Professor, Korean Aerospace University
<Key Words>: Goam(顧庵) Lee Eungno(李應魯), Colored pottery(彩陶), Yangshao culture(仰韶文化), Qingliangang culture(靑蓮崗文化), Majiayao culture(馬家窯文化)
[Abstract]
Goam(顧庵) Lee Eungno(李應魯: 1904-1989) was one of the most well-known Korean painters. In the background of Lee Eungno’s unique world of art, various symbols and patterns of ancient culture, including earthenware from the Neolithic period in Northeast Asia, are reinterpreted and utilized.
It was in the late 1970s that Lee Eungno was interested in earthenware patterns of the Neolithic culture in Northeast Asia and reflected them in his works. These parts have yet to be seen in the art world.
Behind Lee Eungno’s ability to gain worldwide fame by working mainly in Europe, mainly in Paris, was his deep interest in ancient cultures and traditions in the East and his efforts to reconstruct and shape them anew.
I am a person who studies ancient history, culture, thought, and religion in Northeast Asia, and many elements of Lee Eungno’s work are familiar. It is my opinion that many of Lee Eungno’s works cannot be deciphered without an understanding of the ancient culture of Northeast Asia.
In this article, I conducted my own analysis on Goam’s works, which were reconstructed using earthenware patterns from the Neolithic period in ancient Northeast Asia.
In particular, in Lee Eungno’s work, many earthenware patterns
discovered in Yangshao culture(仰韶文化: BC 5000-3000), Qingliangang culture(靑蓮崗文化: BC 5400-4400) and Majiayao culture(馬家窯文化: BC 3300-2050) are reinterpreted and utilized.
Until now, no critic or artist has ever seen these hidden elements in Lee Eungno’s paintings. I’ve only just started and I’ll study more in the future.
In this article, I only analyzed the works of Lee Eungno that I could easily see through data collections. I think we can find more works if we analyze his entire work in depth. It’s already too late, but a ‘new reading’ of Lee Eungno’s world of work must begin. I think Lee Eungno is an in-depth painter who shows more than we think so far
----------------------- |
|
|
|
